OBJETIVIDAD
La mayoría del texto es objetivo, ya que expresa argumentos reales y su significado es objetivo, referencial y común para todos los hablantes. Por eso el el lenguaje utilizado es denotativo.
Los procedimientos para expresar la objetividad son:
1. Clases de oraciones
- Predominio de oraciones enunciativas en todo el texto
2. Tiempo y modos verbales
- Abunda el uso del modo indicativo
3. Persona verbal
- Uso de la primera persona del plural, para implicar de este modo más al lector
- Presencia de modalizadores del discurso que expresan el punto de vista de todos los hablantes
4. Adjetivación y recursos de modificación
- Empleo de adjetivos especificativos, descriptivos y de relación o pertenencia con el texto, como por ejemplo: sociosanitario, univeritario ...
- Con la misma función abundan los complementos del nombre o adjetivo y proposiciones subordinadas, adjetivas, específicas y explicativas. Ejemplo: el café sera completamente erradicado, porque los 500 euros de aumento en las tasas universitarias supondrán un verdadero rechazo...
SUBJETIVIDAD
La subjetividad se relaciona con el significado connotativo, que son las asociaciones subjetivas que en una situación un hablante o un grupo de hablantes añaden al significado objetivo de un término.
Los procedimientos que se utilizan para expresar la subjetividad son:
1. Personalización del discurso
- Uso de determinantes posesivos y formas pronominales y verbales de la primera persona
2. Empleo de un léxico valorativo
- Verbos y perífrasis modales de obligación o posibilidad. Ejemplo: contribuir a pagar
3. Recursos expresivos
- Redundancia y pleonasmos. Ejemplo: me informan...
- Ironías, insultos, interjecciones o palabras malsonantes. Ejemplo: la nueva moneda española no se llama euro, se llama café
Con estos presupuestos, en España la próxima vez que veas a alguien con una bata blanca , será un churrero
- Eufemismos. Ejemplo: bebidas estimulantes, despilfarro
4. Signos de puntuación
- Comillas para subrayar una palabra o varias utilizadas de manera irónica y para remarcar lo que alguien dice
Ejemplo: " Con estos presupuestos, en España la próxima vez que veas a alguien con una bata blanca, será un churrero "
" España es el único país civilizado donde desde el Ministerio de Educación se habla mal de la educación y parece que se disfruta con ello " ha dicho con pesar
viernes, 25 de mayo de 2012
lunes, 14 de mayo de 2012
Palabras para Julia. José Agustín Goytisolo
Resumen
El autor expresa la soledad y el miedo que siente una joven, pero al mismo tiempo le dice que no se preocupe porque aunque la vida tenga esos misterios, siempre podrá contar con sus amigos y en especial con él.
Tema
El tema principal de este poema es el cariño de un padre hacia su hija.
Estructura
Este poema tiene una estructura circular, ya que encontramos el tema al principio y al final.
Podemos dividir el poema en:
- Primera parte, que abarca las cuatro primeras estrofas, y en donde el autor describe como se sentirá su hija en esta vida, pero que siempre estará acompañada.
- Segunda parte, que abarca desde la estrofa quinta hasta la décima y el autor expresa la soledad y el miedo que puede sentir su hija, en esta vida, pero le insiste en que nunca se rinda.
- Tercera parte, que abarca las tres últimas estrofas, y expresa que Julia siempre estará acompañada por su padre, el autor, que nunca la dejará sola.
Comentario crítico
Este es uno de los poemas más célebres del autor José Agustín Goytisolo en honor a la memoria de su madre, fallecida en un bombardeo del bando nacional sobre la ciudad de Barcelona, en 1938. Este hecho dramático afectó a todos los hijos, pero en especial a José Agustín Goytisolo, que puso a su hija el nombre de su madre, como prolongación de vida, según sus palabras. En este poema quedan unidas a través de las palabras las dos Julias, madre e hija del autor.
Este poema trata principalmente de como un padre a través de su experiencia, le aconseja a su hija y le explica como afrontar esta vida ahora que ya es mayor para ello. Para él que su hija crezca y se vaya independizando de él cada vez más, no es una cosa fácil y lo acepta porque no le queda más remedio, ya que él lo hizo también cuando fue joven.
Y en mi opinión, este poema aporta una gran lección sobre como debes afrontar la vida a medida que vas creciendo, porque en su transcurso nos podremos encontrar con problemas que nos dificulten ese camino o por el contrario, vivamos felizmente en ella.
Pero como bien expresa el autor a su hija, el futuro del que se habla con sorpresa, pronto dejará de serlo para convertirse en nuestro presente, porque a todos tarde o temprano nos llega ese momento, en el que tendremos que dejar a nuestros padres y nuestra antigua vida, para comenzar una solos, sin ayuda de nadie y guiándonos de nuestra propia experiencia.
El autor expresa la soledad y el miedo que siente una joven, pero al mismo tiempo le dice que no se preocupe porque aunque la vida tenga esos misterios, siempre podrá contar con sus amigos y en especial con él.
Tema
El tema principal de este poema es el cariño de un padre hacia su hija.
Estructura
Este poema tiene una estructura circular, ya que encontramos el tema al principio y al final.
Podemos dividir el poema en:
- Primera parte, que abarca las cuatro primeras estrofas, y en donde el autor describe como se sentirá su hija en esta vida, pero que siempre estará acompañada.
- Segunda parte, que abarca desde la estrofa quinta hasta la décima y el autor expresa la soledad y el miedo que puede sentir su hija, en esta vida, pero le insiste en que nunca se rinda.
- Tercera parte, que abarca las tres últimas estrofas, y expresa que Julia siempre estará acompañada por su padre, el autor, que nunca la dejará sola.
Comentario crítico
Este es uno de los poemas más célebres del autor José Agustín Goytisolo en honor a la memoria de su madre, fallecida en un bombardeo del bando nacional sobre la ciudad de Barcelona, en 1938. Este hecho dramático afectó a todos los hijos, pero en especial a José Agustín Goytisolo, que puso a su hija el nombre de su madre, como prolongación de vida, según sus palabras. En este poema quedan unidas a través de las palabras las dos Julias, madre e hija del autor.
Este poema trata principalmente de como un padre a través de su experiencia, le aconseja a su hija y le explica como afrontar esta vida ahora que ya es mayor para ello. Para él que su hija crezca y se vaya independizando de él cada vez más, no es una cosa fácil y lo acepta porque no le queda más remedio, ya que él lo hizo también cuando fue joven.
Y en mi opinión, este poema aporta una gran lección sobre como debes afrontar la vida a medida que vas creciendo, porque en su transcurso nos podremos encontrar con problemas que nos dificulten ese camino o por el contrario, vivamos felizmente en ella.
Pero como bien expresa el autor a su hija, el futuro del que se habla con sorpresa, pronto dejará de serlo para convertirse en nuestro presente, porque a todos tarde o temprano nos llega ese momento, en el que tendremos que dejar a nuestros padres y nuestra antigua vida, para comenzar una solos, sin ayuda de nadie y guiándonos de nuestra propia experiencia.
domingo, 13 de mayo de 2012
Luces de Bohemia. Valle - Inclán
Resumen
Don Latino y Max se encuentran hablando de las deformaciones que puede tener la vida y del fenómeno que lo hace, que es el esperpento. También dan su posición acerca de este tema.
Tema
El tema principal de este fragmento es la crítica a la deformación de la sociedad y de la vida.
Estructura
Podemos dividir este fragmento en:
- Introducción, que va de la línea 1 a la 4 y nos comenta en lo que puede convertirse una persona.
- Desarrollo, que va de la línea 5 a la 19 y nos explican el fenómeno que se utiliza para explicar esas deformaciones de la vida o de las personas, llamado esperpento, y la crítica hacia las personas.
- Conclusión, que va de la línea 20 a la 24 y nos cuenta la aceptación por parte de esas dos personas de ese fenómeno.
Comentario crítico
Este fragmento pertenece a la obra teatral Luces de Bohemia, escrita por Ramón María del Valle - Inclán, publicada por 1920 y revisada y reeditada en 1924. Pero no se estrenaría en España hasta 1970.
Esta obra está considerada como su obra más importante y con la que Valle - Inclán ignagura un nuevo género teatral, llamado el esperpento.
La visión que tiene Valle - Inclán de la España en la que vive es cada vez más negativa y sombría y lo refleja en sus obras gracias a la técnica del esperpento, cuyo protagonista de la obra define como una forma distinta de mirar el mundo.
Esta obra trata sobre la vida de Max Estrella, un poeta miserable y ciego, que no tiene nada con lo que poder vivir dignamente, que tiene como final la muerte.
En toda la obra se hace una crítica constante a la sociedad española y a sus habitantes, y a la forma de vivir que tienen en aquella época, pero actualmente también se da ese fenómeno del esperpento, porque no todo es como a uno le gustaría.
Y en mi opinión, el esperpento es un fenomeno muy utilizado por todos, ya que siempre tendemos a hacer nuestra visión personal acerca de la sociedad española y todo lo que ello conlleva y a criticarla cuando no estamos de acuerdo con algo.
Don Latino y Max se encuentran hablando de las deformaciones que puede tener la vida y del fenómeno que lo hace, que es el esperpento. También dan su posición acerca de este tema.
Tema
El tema principal de este fragmento es la crítica a la deformación de la sociedad y de la vida.
Estructura
Podemos dividir este fragmento en:
- Introducción, que va de la línea 1 a la 4 y nos comenta en lo que puede convertirse una persona.
- Desarrollo, que va de la línea 5 a la 19 y nos explican el fenómeno que se utiliza para explicar esas deformaciones de la vida o de las personas, llamado esperpento, y la crítica hacia las personas.
- Conclusión, que va de la línea 20 a la 24 y nos cuenta la aceptación por parte de esas dos personas de ese fenómeno.
Comentario crítico
Este fragmento pertenece a la obra teatral Luces de Bohemia, escrita por Ramón María del Valle - Inclán, publicada por 1920 y revisada y reeditada en 1924. Pero no se estrenaría en España hasta 1970.
Esta obra está considerada como su obra más importante y con la que Valle - Inclán ignagura un nuevo género teatral, llamado el esperpento.
La visión que tiene Valle - Inclán de la España en la que vive es cada vez más negativa y sombría y lo refleja en sus obras gracias a la técnica del esperpento, cuyo protagonista de la obra define como una forma distinta de mirar el mundo.
Esta obra trata sobre la vida de Max Estrella, un poeta miserable y ciego, que no tiene nada con lo que poder vivir dignamente, que tiene como final la muerte.
En toda la obra se hace una crítica constante a la sociedad española y a sus habitantes, y a la forma de vivir que tienen en aquella época, pero actualmente también se da ese fenómeno del esperpento, porque no todo es como a uno le gustaría.
Y en mi opinión, el esperpento es un fenomeno muy utilizado por todos, ya que siempre tendemos a hacer nuestra visión personal acerca de la sociedad española y todo lo que ello conlleva y a criticarla cuando no estamos de acuerdo con algo.
domingo, 6 de mayo de 2012
El túnel. Ernesto Sábato
Resumen
Dos personas se encuentran enfrente, y el hombre comienza a recordar cosas de su pasado, desde su infancia hasta su madurez. Él se siente muy enamorado de ella, pero sospecha que ella no lo esté de él, y cree que se encuentra solo en el mundo.
Tema
El tema principal es la soledad.
Estructura
Este texto tiene una estructura inductiva, ya que el tema principal lo encontramos al final.
Podemos dividir el texto en tres partes:
- La primera parte, va de la linea 1 a la 10 y nos comenta como le llegan recuerdos de su pasado al autor, al estar junto a su amada.
- La segunda parte, va de la linea 11 a la 16 y nos cuenta como el presente es una realidad muy distinta a la que él quería.
- La tercera parte, va de la línea 17 a la 25 y nos expresa la enorme soledad que vive el autor, lo que le puede llevar a cometer una locura.
Comentario critico
Este texto pertenece a la novela " El túnel " escrita por el escritor agentino Ernesto Sábato y publicada en 1948. Esta novela cuenta la historia de María Iribarne, una joven que acaba siendo asesinada por el pintor Juan Pablo Castel, al decirle que no está enamorada de él. Esta es una obra en la que abunda el pesimismo en cada diáologo o pensamiento de cada personaje.
El túnel es una historia sobre la incomunicación y sobre la conversión del amor en odio y que puede ser considerada una novela de misterio.
Pero este fragmento se centra sobre todo en la soledad que siente el pintor Juan Pablo Castel, porque nunca va a poder estar junto a su amada, ya que ella no siente lo mismo por él. El tiempo pasa y el hombre protagonista siente que si está tanto tiempo solo, le puede llevar a cometer una locura, de la que tal vez se arrepienta el resto de su vida.
En mi opinión, la soledad es un sentimiento que todos sentimos en algún momento de nuestra vida, sea por la razón que sea. Y es un sentimiento muy duro y triste, al igual que lo está reflejando el autor en el texto, pero eso no debe llevarnos a cometer ninguna locura, porque la soledad no siempre vivirá con nosotros.
Dos personas se encuentran enfrente, y el hombre comienza a recordar cosas de su pasado, desde su infancia hasta su madurez. Él se siente muy enamorado de ella, pero sospecha que ella no lo esté de él, y cree que se encuentra solo en el mundo.
Tema
El tema principal es la soledad.
Estructura
Este texto tiene una estructura inductiva, ya que el tema principal lo encontramos al final.
Podemos dividir el texto en tres partes:
- La primera parte, va de la linea 1 a la 10 y nos comenta como le llegan recuerdos de su pasado al autor, al estar junto a su amada.
- La segunda parte, va de la linea 11 a la 16 y nos cuenta como el presente es una realidad muy distinta a la que él quería.
- La tercera parte, va de la línea 17 a la 25 y nos expresa la enorme soledad que vive el autor, lo que le puede llevar a cometer una locura.
Comentario critico
Este texto pertenece a la novela " El túnel " escrita por el escritor agentino Ernesto Sábato y publicada en 1948. Esta novela cuenta la historia de María Iribarne, una joven que acaba siendo asesinada por el pintor Juan Pablo Castel, al decirle que no está enamorada de él. Esta es una obra en la que abunda el pesimismo en cada diáologo o pensamiento de cada personaje.
El túnel es una historia sobre la incomunicación y sobre la conversión del amor en odio y que puede ser considerada una novela de misterio.
Pero este fragmento se centra sobre todo en la soledad que siente el pintor Juan Pablo Castel, porque nunca va a poder estar junto a su amada, ya que ella no siente lo mismo por él. El tiempo pasa y el hombre protagonista siente que si está tanto tiempo solo, le puede llevar a cometer una locura, de la que tal vez se arrepienta el resto de su vida.
En mi opinión, la soledad es un sentimiento que todos sentimos en algún momento de nuestra vida, sea por la razón que sea. Y es un sentimiento muy duro y triste, al igual que lo está reflejando el autor en el texto, pero eso no debe llevarnos a cometer ninguna locura, porque la soledad no siempre vivirá con nosotros.
jueves, 3 de mayo de 2012
Capitulo 7 de Rayuela: toco tu boca. Julio Cortázar
Resumen
Dos personas enamoradas están una frente a la otra, y una de ellas empieza a tocar la cara de su amante, dibujando en ella todos sus rasgos. Los dos empiezan a jugar hasta que se dejan llevar y terminan en un profundo beso.
Tema
El tema principal de este capitulo es el amor dulce y verdadero.
Estructura
Podemos dividir el texto en dos partes:
- La primera parte, va de la línea 1 a la 5 y comenta como el autor va dibujando sobre la cara de su amada todos los rasgos que ella tiene, porque son magníficos para él.
- Segunda parte, va de la línea 6 a la 14 y nos expresa que los dos amantes comienzan a jugar el uno con el otro, para finalmente terminar en un beso, convirtiéndose los dos en una sola persona.
Comentario crítico
Este capítulo pertenece a Rayuela, una novela del escritor argentino Julio Cortázar, publicada en 1963. Rayuela es una de las obras centrales del boom latinoamericano. El estilo que se mantiene a lo largo de toda la obra es muy variado, llegando incluso al surrealismo en determinadas partes, porque la novela Rayuela, es la primera obra surrealista de la literatura argentina.
Rayuela consta de 115 capítulos que pueden ser leídos de diferentes formas.
Este es el capítulo 7 y tiene como tema central el amor. Nos expresa el amor que siente su autor por una joven, que al parecer también siente lo mismo por él. En el capítulo también se ve reflejado como cuando una persona está enamorada lo único que tiene en su mente es a su amor, como cuando el autor comienza a dibujar en la cara de su amada todos sus rasgos sin hacerle falta volverlos a mirar fijamente. En este fragmento también se aprecia un amor carnal y tierno a la vez, porque comienzan jugando el uno con el otro para terminar en un apasionado beso, que hace que los dos se fundan en una misma persona.
En conclusión se puede decir, que hoy en día también existe ese tipo de amor. Aunque no todo el mundo lo vivamos de la misma manera, el amor es un sentimiento que nos hace más humanos y nos da la oportunidad de pasar el resto de nuestra vida al lado de la persona que amamos.
Dos personas enamoradas están una frente a la otra, y una de ellas empieza a tocar la cara de su amante, dibujando en ella todos sus rasgos. Los dos empiezan a jugar hasta que se dejan llevar y terminan en un profundo beso.
Tema
El tema principal de este capitulo es el amor dulce y verdadero.
Estructura
Podemos dividir el texto en dos partes:
- La primera parte, va de la línea 1 a la 5 y comenta como el autor va dibujando sobre la cara de su amada todos los rasgos que ella tiene, porque son magníficos para él.
- Segunda parte, va de la línea 6 a la 14 y nos expresa que los dos amantes comienzan a jugar el uno con el otro, para finalmente terminar en un beso, convirtiéndose los dos en una sola persona.
Comentario crítico
Este capítulo pertenece a Rayuela, una novela del escritor argentino Julio Cortázar, publicada en 1963. Rayuela es una de las obras centrales del boom latinoamericano. El estilo que se mantiene a lo largo de toda la obra es muy variado, llegando incluso al surrealismo en determinadas partes, porque la novela Rayuela, es la primera obra surrealista de la literatura argentina.
Rayuela consta de 115 capítulos que pueden ser leídos de diferentes formas.
Este es el capítulo 7 y tiene como tema central el amor. Nos expresa el amor que siente su autor por una joven, que al parecer también siente lo mismo por él. En el capítulo también se ve reflejado como cuando una persona está enamorada lo único que tiene en su mente es a su amor, como cuando el autor comienza a dibujar en la cara de su amada todos sus rasgos sin hacerle falta volverlos a mirar fijamente. En este fragmento también se aprecia un amor carnal y tierno a la vez, porque comienzan jugando el uno con el otro para terminar en un apasionado beso, que hace que los dos se fundan en una misma persona.
En conclusión se puede decir, que hoy en día también existe ese tipo de amor. Aunque no todo el mundo lo vivamos de la misma manera, el amor es un sentimiento que nos hace más humanos y nos da la oportunidad de pasar el resto de nuestra vida al lado de la persona que amamos.
domingo, 29 de abril de 2012
Crisis o estafa. Concha Caballero
Resumen
Los nuevos recortes decretados por el actual presidente de España, van a afectar principalmente a instituciones públicas. Estos recortes se aplicarán tanto a la sanidad como a la educación. Y ya habrá que pagar por todo y no será tan fácil conseguir las cosas como antes.
Tema
El tema principal de este texto son los nuevos recortes en las instituciones públicas.
Estructura
Este texto tiene una estructura deductiva, ya que el tema principal lo encontramos al principio.
Podemos dividir el texto en:
- Introducción, que va de la línea 1 a la 11 y nos introduce el tema de los nuevos recortes económicos que van ha llevar a cabo el nuevo gobierno.
- Desarrollo, que va de la línea 12 a la 53 y nos habla de a que sectores van a afectar estas nuevas medidas de recortes y el desacuerdo de toda la sociedad.
- Conclusión, que va de la línea 54 a la 60 y comenta que no se deben de llevar a cabo en esos sectores, sobretodo en la universidad, porque de allí saldrán, el futuro de todos los españoles.
Comentario crítico
Actualmente la sociedad española, está atravesando una de las crisis económica más dañinas de todas por las que España ha podido pasar. Esto provocó que el antiguo presidente del gobierno Jose Luís Rodríguez Zapatero adelantara las elecciones de marzo de 2012 para el 20 de noviembre de 2011. Estas elecciones dieron la victoria a Mariano Rajoy, el actual presidente del gobierno, lo que le llevó a comezar a tomar nuevas medidas para intentar salir de esta profunda crisis en la que estamos.
Las nuevas medidas se ajustan a lo económico y a lo laboral. Pero estas nuevas medidas no son bien vistas por la población española, ya que todos comenzamos a tener mas problemas para tener lo que antes obteníamos sin ningún incoveniente. Donde más se va a notar son en instituciones públicas, como son en la sanidad y en la educación, lugares donde tendremos que aportar dinero para acceder a ellos.
Bajo mi punto de vista, si queremos salir de esta gran crisis económica, debemos poner todos de nuestra parte y aceptar las nuevas medidas que vaya decretando el gobierno, aunque no sean de nuestro agrado, porque solo de esta manera conseguiremos salir poco a poco de la situación en la que nos encontramos.
Los nuevos recortes decretados por el actual presidente de España, van a afectar principalmente a instituciones públicas. Estos recortes se aplicarán tanto a la sanidad como a la educación. Y ya habrá que pagar por todo y no será tan fácil conseguir las cosas como antes.
Tema
El tema principal de este texto son los nuevos recortes en las instituciones públicas.
Estructura
Este texto tiene una estructura deductiva, ya que el tema principal lo encontramos al principio.
Podemos dividir el texto en:
- Introducción, que va de la línea 1 a la 11 y nos introduce el tema de los nuevos recortes económicos que van ha llevar a cabo el nuevo gobierno.
- Desarrollo, que va de la línea 12 a la 53 y nos habla de a que sectores van a afectar estas nuevas medidas de recortes y el desacuerdo de toda la sociedad.
- Conclusión, que va de la línea 54 a la 60 y comenta que no se deben de llevar a cabo en esos sectores, sobretodo en la universidad, porque de allí saldrán, el futuro de todos los españoles.
Comentario crítico
Actualmente la sociedad española, está atravesando una de las crisis económica más dañinas de todas por las que España ha podido pasar. Esto provocó que el antiguo presidente del gobierno Jose Luís Rodríguez Zapatero adelantara las elecciones de marzo de 2012 para el 20 de noviembre de 2011. Estas elecciones dieron la victoria a Mariano Rajoy, el actual presidente del gobierno, lo que le llevó a comezar a tomar nuevas medidas para intentar salir de esta profunda crisis en la que estamos.
Las nuevas medidas se ajustan a lo económico y a lo laboral. Pero estas nuevas medidas no son bien vistas por la población española, ya que todos comenzamos a tener mas problemas para tener lo que antes obteníamos sin ningún incoveniente. Donde más se va a notar son en instituciones públicas, como son en la sanidad y en la educación, lugares donde tendremos que aportar dinero para acceder a ellos.
Bajo mi punto de vista, si queremos salir de esta gran crisis económica, debemos poner todos de nuestra parte y aceptar las nuevas medidas que vaya decretando el gobierno, aunque no sean de nuestro agrado, porque solo de esta manera conseguiremos salir poco a poco de la situación en la que nos encontramos.
El amor en los tiempos del cólera. Gabriel García Márquez
Resumen
Una mujer se encuentra en una habitación con un hombre. La chica es una persona que no sabe mucho y espera que aquel hombre le enseñe ha hacer las cosas esenciales del cuerpo humano. Pero al principio se sentía incómoda hasta que ella decidió dar el primer paso.
Tema
El tema principal de este fragmento es la pasión.
Estructura
Se puede dividir este fragmento en:
- Introducción, que va de la línea 1 a la 8 y nos comenta la situación en la que se encuentran los protagonistas.
- Desarrollo, que va de la línea 9 a la 85 y nos explica como va transcurriendo los actos de los dos personajes y lo que sienten cada uno.
- Conclusión, que va de la línea 86 a la 94 y nos cuenta que al final logran dar rienda suelta a su pasión.
Comentario crítico
Este es un fragmento de la novela " El amor en los tiempos del cólera " escrita por el colombiano Gabriel García Márquez, publicada en 1985. Esta novela narra la historia de tres personajes entre finales del siglo XIX y principios del siglo XX en la ciudad costera de Cartagena ( Colombia ) cerca de la comarca del Río de Magdalena.
Este libro esta dividido en seis extensos capítulos que relatan una novela de la nueva narrativa hispanoamericana, el círculo amoroso existente entre los tres personajes principales: el doctor Juvenal Urbino, Fermina Daza y Florentino Ariza.
Este fragmento refleja la historia de amor que viven el doctor Juvenal y Fermina, que juntos viajan en un crucero por El Caribe y sienten la atracción y necesidad de vivir una noche de pasión los dos juntos. La noche comienza pero la chica, se siente extraña, pues no sabe como empezar y para ello se deja llevar por el hombre. Ambos están de acuerdo en lo que van hacer, pero no consuman todo su gran amor aquella noche, sino la noche siguiente, donde dan rienda suelta a toda su pasión amorosa.
En mi opinión, hoy en día también se lleva eso de tener relaciones sexuales antes del matrimonio, porque a medida que va pasando el tiempo, las generaciones futuras tendrán objetivos nuevos y vivirán la vida de distinta manera que las personas de antiguamente.
Porque ya la costumbre de llegar virgen al matrimonio parece que no se lleva mucho en las sociedades actuales.
Una mujer se encuentra en una habitación con un hombre. La chica es una persona que no sabe mucho y espera que aquel hombre le enseñe ha hacer las cosas esenciales del cuerpo humano. Pero al principio se sentía incómoda hasta que ella decidió dar el primer paso.
Tema
El tema principal de este fragmento es la pasión.
Estructura
Se puede dividir este fragmento en:
- Introducción, que va de la línea 1 a la 8 y nos comenta la situación en la que se encuentran los protagonistas.
- Desarrollo, que va de la línea 9 a la 85 y nos explica como va transcurriendo los actos de los dos personajes y lo que sienten cada uno.
- Conclusión, que va de la línea 86 a la 94 y nos cuenta que al final logran dar rienda suelta a su pasión.
Comentario crítico
Este es un fragmento de la novela " El amor en los tiempos del cólera " escrita por el colombiano Gabriel García Márquez, publicada en 1985. Esta novela narra la historia de tres personajes entre finales del siglo XIX y principios del siglo XX en la ciudad costera de Cartagena ( Colombia ) cerca de la comarca del Río de Magdalena.
Este libro esta dividido en seis extensos capítulos que relatan una novela de la nueva narrativa hispanoamericana, el círculo amoroso existente entre los tres personajes principales: el doctor Juvenal Urbino, Fermina Daza y Florentino Ariza.
Este fragmento refleja la historia de amor que viven el doctor Juvenal y Fermina, que juntos viajan en un crucero por El Caribe y sienten la atracción y necesidad de vivir una noche de pasión los dos juntos. La noche comienza pero la chica, se siente extraña, pues no sabe como empezar y para ello se deja llevar por el hombre. Ambos están de acuerdo en lo que van hacer, pero no consuman todo su gran amor aquella noche, sino la noche siguiente, donde dan rienda suelta a toda su pasión amorosa.
En mi opinión, hoy en día también se lleva eso de tener relaciones sexuales antes del matrimonio, porque a medida que va pasando el tiempo, las generaciones futuras tendrán objetivos nuevos y vivirán la vida de distinta manera que las personas de antiguamente.
Porque ya la costumbre de llegar virgen al matrimonio parece que no se lleva mucho en las sociedades actuales.
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